Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура» 8 класс




Скачать 467.36 Kb.
страница3/3
Дата14.08.2016
Размер467.36 Kb.
1   2   3
Тема 13. «Парадиз, не хуже Версальского», или О том, как из России было «прорублено окно в Европу»

Проблемы. Художественная культура России в XVIII в., ее переход от религиозной культуры XVII в. к светской форме мышления. Деятельность Петра I и его решительный поворот в сторону Западной Европы. «Образовательные» поездки Петра I в Голландию. Сознательный отрыв от Москвы и строительство Санкт-Петербурга — первого в России города европейского типа. Участие иностранных архитекторов в создании генерального плана (Ж. Б. Леблон) застройки и реальное развитие города. Нева как водная артерия и природная доминанта. Подчинение высоты домов широте водной глади. Опыт Голландии в формировании делового облика Санкт-Петербурга. Творчество Доменико Трезини. Петропавловская крепость в истории города. Шпиль Петропавловского собора как архитектурная доминанта города.
«Парадный» Петербург и строительная деятельность В. В. Растрелли. Определяющее значение стиля барокко в архитектуре Петербурга первой половины XVIII в. Первые резиденции Петра I и начало строительства Петергофа — «парадиза, не хуже Версальского». История ансамбля, соединение в нем ведущих европейских стилей барокко и классицизма, его завершение в начале XIX в. Судьба Петергофа.
Художественно-документальные свидетельства эпохи Петра I. Первые портретисты (И. Н. Никитин, А. М. Матвеев) и первые граверы (А. Ф. Зубов, М. И. Махаев).

Художественные памятники. Архитектура Петербурга. Петропавловский собор, здание 12 коллегий, Гостиный двор архитектора Доменико Трезини. Зимний дворец (Эрмитаж), ансамбль Смольного монастыря, Екатерининский дворец в Царском Селе (г. Пушкин) архитектора В. В. Растрелли.
Живопись. «Портрет Петра I», «Петр I на смертном одре», «Портрет канцлера Г. И. Головкина» работы И. Н. Никитина. «Автопортрет с женой» А. М. Матвеева. Виды Санкт-Петербурга в гравюрах А. Ф. Зубова, М. И. Махаева.

Тема 16. Исправление Просвещением, или О том, что волновало гуманистов Нового времени (2 ч)

Проблемы. Зарождение идей Просвещения в английской художественной культуре XVIII в. Гуманистическая основа Просвещения — вера в неограниченные возможности человеческого разума и преобразующую роль искусства. «Критическая» основа английского Просвещения как средства социального переустройства общества. Популярность театра, ведущее положение литературы и возрастающая роль искусства живописи.
Джонатан Свифт и Уильям Хогарт — выдающиеся представители английского Просвещения. Общность их творческих позиций, своеобразная «перекличка» тем и сюжетов. «Путешествие Гулливера» — основное произведение Джонатана Свифта. Избрание жанра путешествий в неведомые страны как единственной легальной возможности в форме забавных приключений рассказать о современном обществе. «Театральные» серии Уильяма Хогарта «Модный брак» и «Выборы в парламент». Пессимизм Свифта и оптимизм Хогарта.
Восхождение на престол Екатерины II и распространение идей Просвещения в России. Необходимость наличия учебного заведения европейского типа для воспитания собственных художественных кадров. Учреждение Академии «трех знатнейших художеств» при императрице Елизавете Петровне. Окончательное формирование устава, просветительских и воспитательных задач академии при Екатерине Великой. Воспитание художественных кадров как представителей дворянской культуры. Человек эпохи русского Просвещения в портретной галерее XVIII в. Ф. С. Рокотов. Д. Г. Левицкий. В. Л. Боровиковский. Э. М. Фальконе и его конная статуя Петра I, прозванная «Медным всадником». Оценка эпохи Екатерины Великой в одах М. В. Ломоносова и Г. Р. Державина.

Художественные памятники. Литература и живопись Англии. Избранные фрагменты «Путешествия Гулливера» Джонатана Свифта. Циклы картин «Модный брак» и «Выборы в парламент» Уильяма Хогарта, его «Автопортрет» и портрет «Слуги Хогарта».
Литература, архитектура и живопись России. «Ода... Екатерине Алексеевне... на день восшествия... престол... июня 28 дня 1762 г.» М. В. Ломоносова. Здание Императорской Академии художеств архитектора А. Ф. Кокоринова совместно с Валлен-Деламотом. Исторические композиции А. П. Лосенко «Владимир и Рогнеда», «Прощание Гектора с Андромахой». Репрезентативные «Портреты Екатерины Великой» работы Ф. С. Рокотова и Д. Г. Левицкого. Портретная галерея Ф. С. Рокотова, Д. Г. Левицкого, В. Л. Боровиковского (по выбору).

Тема 17. «Быть самим собой», или О том, как герой и авторы произведений искусства отстаивали право на собственное достоинство (2 ч)

Проблемы. Идеи Просвещения в художественной культуре Западной Европы. Распространение идей Просвещения и возможность обмена ими между странами Западной Европы через драматургию. Образ Фигаро как отражение общеевропейских качеств в облике человека и возрастающей роли представителя третьего сословия.
«Севильский цирюльник» и «Безумный день, или Женитьба Фигаро» — самые знаменитые комедии Пьера Огюстена Бомарше. Социальная острота комедий и политические намеки на королевскую власть и французское дворянское общество. Образ Фигаро — итог размышлений Бомарше о характере и достоинствах человеческой личности. Авторские черты в образе героя.
Венский музыкальный театр («Венская опера») и его значение в развитии жанра. Личность Моцарта. Его деятельность как ведущего оперного композитора Вены. Опера «Свадьба Фигаро». Особенности построения либретто оперы (отказ от явных социальных намеков), развитие конфликта как комедийных ситуаций, основанных на недоразумениях, выявление в образах главных героев общечеловеческих характеристик.
Утверждение ценности человеческой личности вне зависимости от социальной принадлежности — главная идея Просвещения, ее воплощение и отражение в судьбе Бомарше, Моцарта и героя их произведений — Фигаро.

Художественные памятники. Литература Франции и музыка Австрии. Краткое содержание комедии Пьера Огюстена Бомарше «Безумный день, или Женитьба Фигаро». Избранные фрагменты (по выбору учителя) и заключительный монолог Фигаро. Краткое содержание (либретто) оперы В. А. Моцарта «Свадьба Фигаро». Избранные музыкальные фрагменты (по выбору учителя).

Тема 18. «Служить имени своему», или О том, как жили и работали величайшие гении Германии (2 ч)

Проблемы. Социально-экономическое положение Германии к началу XVIII в., ее территориальная раздробленность на отдельные земли с независимым правлением. Осознание общности языка и общности культуры. Распространение идей Просвещения в художественной культуре Германии. Возрастающая роль литературы и музыки в системе искусств. Решение общечеловеческих гуманистических проблем просветительской эпохи через обращение к идеям и образам средневековой культуры.
И. С. Бах. Его личность и творчество. Положение церковного органиста и проблема свободы личности и свободы творчества. Противоречия между композиторскими обязанностями и масштабом дарования И. С. Баха. «Страсти по Матфею». Грандиозность замысла, сложность музыкального языка, огромность хорового и оркестрового составов для воплощения «космического» характера отображаемых событий.
И. В. Гёте. Личность и масштаб дарования. «Фауст» Гёте — сложнейшее для понимания произведение. Легендарная личность доктора Фауста и ее отражение в средневековых преданиях. Использование образа Фауста для постановки философских и нравственно-этических проблем современной эпохи. Структура «Фауста», две линии развития сюжета — любовь как сила, наука как безграничные возможности человека в познании мира. Средневековые традиции и современные детали в бытовых сценах. Картины прошлого, настоящего и будущего в произведении Гёте как история познания, свойственная человечеству.

Художественные памятники. Музыка и литература Германии. «Страсти по Матфею» И. С. Баха (краткое содержание), музыкальные фрагменты по выбору. «Фауст» И. В. Гёте. Краткое содержание и монолог Фауста. Фрагменты по выбору.

Раздел 3
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА
XVII - XVIII в.
РОССИЯ


Тема 14. Россия на пути к Европе, или О том, как завершился переход к новому мышлению (2 ч)

      Проблемы. Борьба светского и религиозного мировоззрения в художественной культуре России XVII в. Пограничное положение XVII в. — конец периода Древней Руси, сходство художественных процессов с идеями эпохи Возрождения.


      «Дивное узорочье» как тенденция в развитии культовой архитектуры XVII в. Отход от средневековых традиций, стремление к внешней нарядности, усиление декоративного начала, утрата резкой обособленности культового зодчества от гражданского строительства.
      Проникновение светских элементов в религиозную монументальную живопись. Жанровый, «мирской» характер фресок Гурия Никитина в церкви Ильи Пророка в Ярославле («Жатва»). Оружейная палата как художественный центр. Его «царский изограф» Симон Ушаков. Попытка соединения традиционной формы средневековой живописи и европейской системы художественного мышления в его творчестве. Теоретические взгляды Симона Ушакова и его труд «Слово к люботщателям иконного писания».
      Литература XVII в., ее «значительное социальное расширение» (Д. С. Лихачев), независимость от церковных канонов и относительная самостоятельность развития. Усиление демократического начала и распространение сатирической литературы, направленной против различных сторон общественной жизни. «Повесть о Горе-Злочастии» как пример столкновения двух мировоззрений — старого уклада жизни и новых тенденций. Усиление авторского начала в литературе XVII в. Протопоп Аввакум и его «Житие». Основная идея произведения — борьба против реформ Никона. Новаторский характер «Жития протопопа Аввакума» (отказ от условностей средневековой письменности, разработка жанра автобиографической исповеди, реалистическое изображение русского быта и страстное обличение социальной несправедливости, демократизация языка и введение разговорных просторечий в повествование).
      «Обмирщение» русской духовной жизни — главный итог столетия. Новое осмысление человека в этом процессе — внимание к внутреннему миру, отношение к окружающей действительности, определение собственной судьбы. Появление «парсуны» как утверждение роли человека и государства, как свидетельство перехода России на качественно иной, европейский уровень развития.

      Художественные памятники. Архитектура. Церковь Троицы в Никитниках (Москва), церковь Рождества Богородицы в Путинках (Москва), церковь Ильи-пророка в Ярославле — примеры обмирщения культовой архитектуры. Сопротивление церкви новым светским тенденциям, попытка сохранения консервативных традиций в архитектуре. Патриарх Никон, его реформы. Новоиерусалимский монастырь — пример никоновской постройки.


      Иконопись. Иконы Симона Ушакова («Спас Нерукотворный», «Насаждение древа государства Российского», «Троица»), отражение в них эстетических взглядов художника. Противоречивый, двойственный характер его произведений.
      Литература. Фрагменты произведения «Житие протопопа Аввакума» (по выбору учителя).

Тема 13. «Парадиз, не хуже Версальского», или О том, как из России было «прорублено окно в Европу»

      Проблемы. Художественная культура России в XVIII в., ее переход от религиозной культуры XVII в. к светской форме мышления. Деятельность Петра I и его решительный поворот в сторону Западной Европы. «Образовательные» поездки Петра I в Голландию. Сознательный отрыв от Москвы и строительство Санкт-Петербурга — первого в России города европейского типа. Участие иностранных архитекторов в создании генерального плана (Ж. Б. Леблон) застройки и реальное развитие города. Нева как водная артерия и природная доминанта. Подчинение высоты домов широте водной глади. Опыт Голландии в формировании делового облика Санкт-Петербурга. Творчество Доменико Трезини. Петропавловская крепость в истории города. Шпиль Петропавловского собора как архитектурная доминанта города.


      «Парадный» Петербург и строительная деятельность В. В. Растрелли. Определяющее значение стиля барокко в архитектуре Петербурга первой половины XVIII в. Первые резиденции Петра I и начало строительства Петергофа — «парадиза, не хуже Версальского». История ансамбля, соединение в нем ведущих европейских стилей барокко и классицизма, его завершение в начале XIX в. Судьба Петергофа.
      Художественно-документальные свидетельства эпохи Петра I. Первые портретисты (И. Н. Никитин, А. М. Матвеев) и первые граверы (А. Ф. Зубов, М. И. Махаев).

      Художественные памятники. Архитектура Петербурга. Петропавловский собор, здание 12 коллегий, Гостиный двор архитектора Доменико Трезини. Зимний дворец (Эрмитаж), ансамбль Смольного монастыря, Екатерининский дворец в Царском Селе (г. Пушкин) архитектора В. В. Растрелли.


      Живопись. «Портрет Петра I», «Петр I на смертном одре», «Портрет канцлера Г. И. Головкина» работы И. Н. Никитина. «Автопортрет с женой» А. М. Матвеева. Виды Санкт-Петербурга в гравюрах А. Ф. Зубова, М. И. Махаева

Итоговое занятие по разделу 3

Тема 19. Человек и мир в искусстве Просвещения (1 ч)

Самостоятельное место XVIII в. в исторической ленте Нового времени. Главный отличительный признак эпохи — идеи Просвещения. Отражение идей Просвещения в основных видах искусства — литературе, музыке, живописи. Новые герои и новые сюжеты в искусстве Просвещения. Особенности Просвещения в странах Западной Европы и России.



Учебно-тематическое планирование

8 класс

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА НОВОГО ВРЕМЕНИ (XVII—XIX вв.)

№ п/п

Наименование разделов и тем

Количество часов

Раздел

Тема

Раздел 1
Художественная культура эпохи Возрождения. Западная Европа

10




1

Тема 1. Прорыв в действительность...




2

2

Тема 2. Борьба за разум...




2

3

Тема 3. Титаны Возрождения...




2

4

Тема 4. Sacra conversatione...




2

5

Тема 5. Величайший переворот...




2




Итоговое занятие по разделу 1

1




6

Тема 6. Отступление религии под натиском жизни




1




Раздел 2
Художественная культура XVII в. Западная Европа

12




7

Тема 7. Право на познание...




2

8

Тема 8. Бракованная жемчужина...




2

9

Тема 9. Бессмертие старого мифа...




2

10

Тема 10. Живописцы реального мира...




2

11

Тема 11. Художник и его модель...




2

12

Тема 12. Рождение оперы...




2




Итоговое занятие по разделу 2

1

1

13

Тема 13. Навстречу Просвещению










Раздел 3
Художественная культура XVIII в. Западная Европа. Россия

10




14

Тема 14. Россия на пути к Европе...




2

15

Тема 15. «Парадиз, не хуже Версальского»...




2

16

Тема 16. Исправление просвещением...




2

17

Тема 17. «Быть самим собой»...




2

18

Тема 18. «Служить имени своему»...




2




Итоговое занятие по разделу 3

1




19

Тема 19. Человек и мир в искусстве Просвещения




1

Всего

Учебных недель (учебных часов)

34

34

В результате изучения художественной культуры народов стран Западной Европы и России эпохи Возрождения, XVII—XVIII вв. учащиеся должны
знать:
• выдающиеся памятники мировой художественной культуры народов стран Западной Европы и России, созданные в эпоху Возрождения, XVII—XVIII вв.;
• имена выдающихся мастеров изобразительного искусства, писателей и архитекторов этого периода художественной культуры и их наиболее известные произведения;
• особенности проявления синтеза искусств на примере организации пространства памятников архитектуры народов стран Западной Европы и России;
• основные сюжеты и образы Античности, Ветхого и Нового Завета и особенности их интерпретации в разных видах искусства эпохи Возрождения, XVII—XVIII вв.;
• особенности «предренессанса» в России, становления ее национальной школы и место достижений отечественной культуры этого времени в мировой художественной культуре Нового времени;
• характерные признаки национальных школ Западной Европы и их вклад в развитие мировой художественной культуры;
• общие закономерности развития художественной культуры Нового времени и значение ее достижений для последующего развития мировой художественной культуры;
• основные стили (барокко, классицизм) и их характерные признаки;
уметь:
• оценивать эстетическую, духовную и художественную ценность и своеобразие памятников художественной культуры эпохи Возрождения, XVII—XVIII вв.;
• различать памятники художественной культуры разных народов этого периода;
• анализировать содержание, образный язык произведений различных видов искусства, созданных народами стран Западной Европы и России в это время, и выражать собственное отношение к воспринятому художественному образу;
• сравнивать произведения различных видов искусства и памятники художественной культуры разных народов стран Западной Европы и России Нового времени, выявляя их сходство и различия;
• ориентироваться в потоке информации по проблемам искусства и культуры эпохи Возрождения, XVII—XVIII вв. и отбирать и анализировать ее с целью написания творческих работ и участия в дискуссиях;
применять полученные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:
• эстетической оценки явлений окружающего мира и организации собственного досуга и участия в культурной жизни на основе развития кругозора и интереса к искусству.

Литература по общим вопросам и справочная

      Алексеева В. В. Что такое искусство / В. В. Алексеева. — М., 1991.


      Алпатов М. В. Немеркнущее наследие / М. В. Алпатов. — М., 1990.
      Алянский Ю. Л. Азбука театра / Ю. Л. Алянский. — Л., 1986.
      Андреев Ю. В. Поэтика мифа и правда истории / Ю. В. Андреев. — Л., 1990.
      Аполлон. Изобразительное и декоративное искусство. Архитектура. — М., 1997.
      Аркин Д. Е. Образы архитектуры и образы скульптуры / Д. Е. Аркин. — М., 1990.
      Арутюнов С. А. Народы и культуры / С. А. Арутюнов. — М., 1989.
      Атлас чудес света. — М., 1998.
      Бартенев И. А. Очерки истории архитектурных стилей / И. А. Бартенев, В. Н. Батажкова. — М., 1983.
      Беляев Ю. 100 чудовищ Древнего мира: мифологическая иллюстрированная энциклопедия / Ю. Беляев. — М., 1997.
      Библия. Книга Священного Писания Ветхого и Нового Завета. — М., 1976.
      Библейская энциклопедия. — М., 1990.
      Бидерман Г. Энциклопедия символов / Г. Бидерман. — М., 1996.
      Бродский Б. Жизнь в веках / Б. Бродский. — М., 1990.
      Буддизм: Словарь. — М., 1992.
      Буркхардт Т. Сакральное искусство Востока и Запада / Т. Буркхардт. — М., 1999.
      Ванслов В. В. Изобразительное искусство и музыка / В. В. Ванслов. — М., 1981.
      Васильев А. С. История религий Востока / А. С. Васильев. — М., 1983.
      Власов В. Г. Стили в искусстве: Словарь. В 3 т. / В. Г. Власов. — СПб., 1995—1997.
      Взаимодействие культур Востока и Запада. — М., 1990.
      Виппер Б. Р. Введение в историческое изучение искусства / Б. Р. Виппер. — М., 1985.
      Волков Е. В. Произведение искусства в мире художественной культуры / Е. В. Волков. — М., 1988.
      Гачев Г. Д. Национальные образы мира / Г. Д. Гачев. — М., 1988.
      Гнедич И. П. Всемирная история искусств / И. П. Гнедич. — М., 1996.
      Головин В. П. От амулета до монумента: Книга об умении видеть и понимать скульптуру / В. П. Головин. — М., 1999.
      Гомбрих Э. История искусства / Э. Гомбрих. — М., 1998.
      Гузик М. А. Учебный путеводитель по мировой художественной культуре / М. А. Гузик. — М., 1999, 2002.
      Гутнов А. Мир архитектуры / А. Гутнов. — М., 1985.
      Даниэль С. М. Искусство видеть / С. М. Даниэль. — Л., 1990.
      Детская иллюстрированная энциклопедия. — Лондон; Нью-Йорк; Штутгарт; М., 1997.
      Дмитриева Н. А. Изображение и слово / Н. А. Дмитриева. — М., 1971.
      Дмитриева Н. А. Краткая история искусств / Н. А. Дмитриева. — М., 1985, 1991, 1993.
      Зильберквит М. А. Мир музыки / М. А. Зильберквит. — М., 1988.
      Изобразительное искусство. Музыка. — М., 1997.
      Иллюстрированная история религии. В 2 т. — М., 1992.
      Искусство стран и народов мира. Краткая художественная энциклопедия. В 5 т. — М., 1962—1966.
      Ислам: энциклопедический словарь. — М., 1991.
      История всемирной литературы. В 9 т. — М., 1994.
      История мирового искусства. — М., 1998.
      История мировой культуры: справочник школьника. — М., 1996.
      История религии. В 2 т. — М., 2002.
      Иудаизм и христианство: словарь. — М., 1995.
      Каган М. С. Мир общения / М. С. Каган — М., 1988.
      Кармин А. С. Культурология / А. С. Кармин. — М., 2002.
      Кино: энциклопедический словарь. — 1986.
      Книги о творчестве художников издательства «Белый город».
      Кононенко Б. И. Культурология в терминах, понятиях, именах / Б. И. Кононенко. — М., 1999.
      Коран.— М., 1992.
      Культура, человек и картина мира. — М., 1987.
      Культурология: краткий словарь. — СПб., 1995.
      Лисичкина О. Мировая художественная культура. Ч. 1—3 / О. Лисичкина. — СПб., 1997—2005.
      Литературная энциклопедия. В 7 т. — М., 1961—1965.
      Лотман Ю. М. Избранное: Искусство / Ю. М. Лотман. — М., 2000.
      Малая история искусств. — М., 1975.
      Мифы в искусстве старом и новом. — Л., 1993.
      Мифы народов мира. В 2 т. — М., 1988.
      Мифологический словарь. — М., 1990.
      Михеева Л. В. Музыкальный словарь в рассказах / Л. В. Михеева. — М., 1988.
      Музыкальный энциклопедический словарь. — М., 1991.
      Музыкальная энциклопедия. В 5 т. — М., 1985—1988.
      Нейхардт А. Семь чудес древней Ойкумены / А. Нейхардт, И. Шишава. — М., 1990.
      Популярная художественная энциклопедия. В 2 т. — М., 1990.
      Радугина А. А. Введение в религиоведение / А. А. Радугина. — М., 1996.
      Религии народов современной России: словарь. — М., 1999.
      Русские художники от А до Я: энциклопедический словарь. — М., 2000.
      Соболев П. В. Художественная культура личности / П. В. Соболев. — Л., 1986.
      Словарь Античности. — М., 1989.
      Словарь искусств. — М., 1996.
      Театральная энциклопедия. В 10 т. — М., 1965.
      Токарев С. А. Религии в истории народов мира. — М., 1986.
      Филатов В. В. Краткий школьный иллюстрированный иконописный словарь / В. В. Филатов. — М., 1996.
      Фомина Н. Н. Подросткам о художниках / Н. Н. Фомина — М., 1994.
      Холлингсворт М. Искусство в истории человека / М. Холлингсворт. — Флоренция, 1997.
      Христианство: словарь. — М., 1994.
      Христианство: энциклопедический словарь. В 3 т. — М., 1995.
      Черняк В. З. Семь чудес света / В. З. Черняк. — М., 1990.
      Энциклопедический словарь юного историка. — М., 1990.
      Энциклопедия для детей «Аванта +» (том «Всеобщая история», «Искусство», «Религии мира»). — М., 1990—1996.
      Энциклопедия для детей и юношества. История искусств. — М., 1996.
      Энциклопедия для детей. Религии мира. — М., 1996. — Т. 6.
      Энциклопедия: живопись. — М., 1999.
      Энциклопедический словарь по культурологии. — М., 1997.
      Энциклопедия литературных героев. — М., 1997.
      Энциклопедический словарь юного художника. — М., 1983.
      Этюды об изобразительном искусстве / сост.: Н. И. Платонова, В. Ф. Тарасов. — М., 1994.
      Эстетический словарь. — М., 1989.
      Яковлев Е. Г. Искусство и мировые религии / Е. Г. Яковлев. — М., 1985.

В Internet:

      «Музеи мира» — http://www.museum.ru 


      «Лувр» — http://www.louvre.fr 
      «Искусство эпохи Просвещения» —
      http://dmf.culture.fr/files/imaginary_exhibition.html 
      «Картины истории России. XVII—XX век» (сведения о русских художниках и писателях) — http://www.shool/edu/ru/int 
      «Русский музей. Живопись» — там же.
      «Художественные музеи и выставки» — http://wwaz.com/museums.html 
      «Художественная смесь» (музыка, опера, пьесы) — rec.arts.misc 
      «Эрмитаж. Путешествие в мир сокровищ» (картины франц. импрессионистов и др.) — http://www.shool/edu/ra/int 
      «Сокровища России. Введение в русское искусство» (биографии мастеров, музыка русских композиторов) — там же.
      «Шедевры русской живописи» — там же.
      «Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства» — там же.
      «Сюрреализм» — http://pharmdec.wustl.edu/juju/surr/surrealism.html 
      «Сокровища России. Введение в русское искусство» (рус. искусство от истоков до авангарда) — http://www.shool/edu/ru/int 
      «Русский музей. Живопись» — там же.
      «APT — история искусств» — там же.
      «Нонконформисты. Новое русское искусство» — там же.
      По видеоарту и новым видам электронного искусства:
      http://www.acm.uiuc.edu/rml; http://www.mb
1   2   3


База данных защищена авторским правом ©uverenniy.ru 2016
обратиться к администрации

    Главная страница