Художественная культура Шумеро-аккадского государства




страница1/5
Дата08.07.2016
Размер0.77 Mb.
  1   2   3   4   5

  1. Художественная культура Шумеро-аккадского государства.

Передняя Азия занимала в древности обширные пространства земли от Персидского залива между Средиземным, Черным и Каспийским морями. Междуречье – долина рек Тигр и Евфрат (современный Ирак) – греки называли Месопотамией.

В южной части Двуречья сложились такие ранние государства, такие как Шумер, Аккад и Вавилон. В северной части сформировалась Ассирия, расположенная по среднему течению Тигра.


Первое упоминание шумер к 4 тысячелетию до н.э. Они проложили сеть каналов от реки Евфрат и построили на них города – УР, Урук, Ниппур, Лагаш.

В раскопках были найдены – керамика с орнаментами, статуэтки и печати из глины. Изобрели гончарный круг.

Изобрели форму письменности – клинопись. Запечатлены на табличках законы, знания , религиозные представления и мифы.

Архитектурных памятников сохранилось очень мало, так как их делали из недолговечного материала – необожженного кирпича.



Белый храм и красное здание в Уруке.

Храмы были строгие и величественные здания. Прямоугольные в плане, лишенные окон, со стенами, расчлененными вертикальными узкими нишами или мощными полуколоннами, вертикальными прямоугольными выступами – лопатками.

Шумерский храм строили на утрамбованной глиняной платформе. К ней вели длинные лестницы или пандусы - пологие наклонные площадки. Приподнятый над жилой частью города. Храм не имел окон, свет проникал в помещения через проемы под плоскими крышами и высокие входы в виде арок.
Из-за влажного климата плохо сохранялись настенные росписи, поэтому особую роль в украшении стен, колонн, статуй стали играть мозаика и инкрустация из самоцветов, перламутра и раковин.

Стены украшали рельефами – закладывается схема изображения – ноги и голова в профиль, туловище в фас. Большие глаза и нос. Многофигурные композиции, фризовый – ленточный – характер изображений – запечатлены исторические события и повседневные дела. Все персонажи одного роста, только царь всегда изображался крупнее.



Стела правителя города Лагаша, посвященная его победе надо городом (стела коршунов).

Глиптика – резьба по драгоценному и полудрагоценному камню. Резные печати в форме цилиндра – считались амулетами. Изображали животных, фантастические существа.

Скульптуры – адоранты – статуи молящихся из алебастра – нет сходства, условность изображения.

Инкрустировали глаза.

2 половина 3 тысячилетия –территорию Южной Месопотамии завоевали аккадцы. Их царь Саргон Древний подчинил себе шумерские города и создал первое в этом регионе единое государство - царство Шумера и Аккада, которое просуществовало до конца 3 тыс. до н.э. Деспотичная власть. Культ богам Жречество. Обожествление царской власти.

Храм в Эль-Обейда – здание на платформе из глины, стены с вертикальными выступами, круглая скульптура и рельеф, статуи львов из дерева, покрытые медными прочеканенными листами. Вдоль стен фигуры быков. Над входом медный горельеф –орлы и олени.

Новая форма храма – зиккурат – культовая постройка – высокая ступенчатая башня из кирпича сырца. Вверху площадка – жилище богов. Нижние ярусы окрашивали в черные цвета, средние в красный, верхние в белый. Символика – лестница в небо.

В Уре 22 -21 в. до н.э. трехъярусный зиккурат высотой 21 метр. Нет внутреннего пространства.

Гробница Ура - штандарт – мозаика, изображающая военный походи и ритуальный пир- фризовый характер.

Рельефы в виде стел – стела царя Нарамсина - о победоносном походе против горных племен. Движение, фигуры воинов. Пейзаж. Солнце и луна. Реалистические тенденции.

Сосуды- ярусный характер изображения.

Круглая пластика – голова Саргона великого.

Статуэтка Гудея, правителя Лагаша. Монолитна, статична, колоколообразное одеяние, сосуд с водой в руках.

Печати – повторяемость, ритмичность, многофункциональность – определяла социальное положение, информация и декор.

В этот период определились основные направления искусства(архитектура и скульптура), которые получили дальнейшее развитие.

бит-халани –(дом галереи – дом с комплексом галерей, параллельных главному фасаду. Входная галерея с двумя башнями по краям, к которым )вели специальные лестницы.



2.Культура и изобразительное искусство Ассирии и Вавилона.

АССИРИЯ – 9-7 в. до н.э. Крупная военно-деспотичная держава. Власть в руках одного правителя.

Внимание к культуре завоёванных народов. Используют старые типы построек – зиккурат и бит-халани –(дом галереи – дом с комплексом галерей, параллельных главному фасаду. Входная галерея с двумя башнями по краям, к которым вели специальные лестницы. )

Новизна в отношении к архитектурному ансамблю – центром дворцово-храмового комплекса стал не храм , а дворец.

Новый тип – город-крепость

Дворец Саргона 2.(Дур-Шаррукин) лучший ассирийский комплекс. В виде квадрата. Крепость со стеной. 1 часть в черте города, другая за пределами. Большая половина площади города занимал дворец на высокой платформе.

Храм и хозяйственные сооружения. Сложная конструкция, нет стройности, хаотичность композиции. 3 части – жилая, подсобные помещения, храмовая часть. Храмы и зиккурат из 7 ярусов. Стены оформлены вертикальными выступами. 2 башни , вход украшали – 3-4 м фигуры шЕду – крылатые быки с человеческими головами – 5 ног для показа движения.

В украшении покоев предпочтения отдавали рельефу, создав собственный стиль.

Ансамбль дворца царя Ашшурнасирапала 2. в Кальху – расцвет государства. цикл рельефов, прославляющих царя. 3 группы сюжетов – война, охота и шествие с принесением дани. Фигуры людей – условный обобщенный стиль, животные – реалистичны. Лев мог быть больше лошади – искажали пропорции. Люди изображались в соответствии с каноном. Штурм городской тены.

Дворец Ашшурбанипала – рельефы со сценами охоты – мастерство и эмоциональность. Натуралистичность, животные анатомически правильные, позы точны и выразительны. Раненая львица. Новые черты ассирийского искусства – передача индивидуальных особенностей людей. Усложняются композиции, появляется больше деталей. Пейзаж в рельефе. В конце 7 в. до н.э. Ассирию уничтожают её противники – Мидия и Вавилония.

ВАВИЛОН. – старовавилонское царство.19-12 век. до н.э. высокая культура. Совершенствуют шумерскую письменность. Стелла царя Хаммурапи – запечатлен текст 240 законов клинописью, самый древний сборник законов. Парадная композиция - бог солнца вручает царю атрибуты власти. Фигуры неподвижны и напряжены, детали не разработаны.

Если речь идет об обычных людях – манера изображения другая – грациозность и естественность поз, изящные силуэты.



Дворец в МАри. Город, завоеванный Хаммурапи. Сцены из жизни богов – строгие, лишенные движения композиции. В росписях на бытовые сюжеты – живые позы, яркие цвета, пятна, попытка передать глубину пространства.

7-6 в. до н.э. – нововавилонское государство. – только после того, как Ассирия прекратила своё существование Вавилония смогла достичь главенствующего положения в передней Азии.

От эпохи Навуходоносора 2 сохранилось очень мало памятников. Но по историческим источникам это – дворец Навуходоносора 2 с висячими садами царицы Семирамиды. Город с регулярной планировкой, обнесен стеной. 3 дворца на большой платформе.

Но самым значительным был зиккурат Этеменанка. Но он не сохранился.

Единственное сооружение, сохран

ившееся до наших дней – это ворота Богини Иштар(плодородия) – 2 из 8 парадных ворот, носивших имена божеств. От ворот была проложена широкая дорога Процессий. Ворота представляли огромную арку, по сторонам которой стояли массивные зубчатые башни. Всё сооружение было покрыто глазурованным кирпичом с рельефными изображениями священных животных.– грифоны и быки. Благодаря желтым изображениям на голубом фоне сооружение выглядит легким и праздничным.

Изразцовая облицовка – фигура львов в тронном зале царя Навуходоносора.
Торжественное и монументальное искусство. Декоративное.

3.Культура и изобразительное искусство Древнего Египта (Древнее и Среднее

царство.)

ДРЕВНЕЕ ЦАРСТВО – 1я четверть30-середина 20в в. до н.э. Город Мемфис на правом берегу Нила – главный религиозный и художественный центр. Религия играет большую роль. Искусство связано с религией. Мастера и художники следую канонам – они помогают , направляют, но ограничивают и сдерживают реалистические тенденции. Условность в искусстве.

Ведущую роль играет архитектура. Существует заупокойный культ – строят гробницы. Применяют мумификацию. Несколько уровней – подземный с саркофагом и массивная наземная часть.

Первый гигантский памятник архитектуры – пирамида фараона Джосера в Саккаре. Пирамида ступенчатая, сложена из белых известняковых блоков, высотой 60 метров. Создана зодчим Имхотепом.

Архитектура – два направления – храмы и царские гробницы.

Пирамиды Гизы.

Самая крупная – пирамида Хеопса, Хефрена и Микерина.

Пирамиды составляют центр огромного погребального ансамбля, с поминальными храмами фараона и маленькими пирамидами царских родственников. В ансамбль входит знаменитый лежащий большой сфинкс.

В искусстве древнего царства огромную роль играла скульптура. Статуи исполняли согласно канону.

Они представляли собой фигуры, стоящие с выдвинутой вперед ногой или сидящие на троне в строго фронтальной позе. Олицетворяли фигуры умерших и потому отличались портретным сходством. Отличались спокойствием, равновесием, симметрией, застывшими позами, однообразными жестами.

Несколько видов канонического изображения фараонов – идущего с вытянутой вперед ногой, сидящего на троне или усопшего со скрещенными на груди руками, которые держат символы власти – жезл и плеть. Так же атрибутами фараона являлись – клафт – полосаты платок с концами спускающимися на плечи, короны, на повязке посередине лба - изображение священной кобры – хранительницы царской власти.

Статуя фараона Хефрена , деревянная статуя вельможи (сельский староста), статуя писца Каи со свитком папируса.

Парная статуя царевича Рахотепа и его супруги Нефрет.

Рельеф очень плоский. При выполнений рельефа - ноги и лицо в профиль, глаз в фас, а плечи и нижняя часть туловища в трехчетвертном обороте. В изображении главную роль играет линия, а не цвет.

Наряду с плоским рельефом возникает углубленный рельеф. Изображают сельские работы, труд ремесленников, охоту, рыбную ловлю, погребальные шествия. Фараон или вельможа всегда изображался более крупным. Передан окружающий мир живых существ и предметов – звери, птицы, рыбы, предметы труды, музыкальные инструменты.

Стела фараона Нормера. – победа верхнего Египта над нижнем и их объединение.

СРЕДНЕЕ ЦАРСТВО – 21-17 в.в. централизованное царство распалось, и центр страны переместился в Фивы. Здесь почитался бог солнца Амон.

Возросла самостоятельность отдельных областей и их правителей, что привело к расцвету местных художественных школ. Культура повторяет памятники древнего царства, возобновляется строительство пирамид. Но они утратили свою грандиозность. Храмы в меньших масштабах.

Новый тип погребальных строений - вырубленные в скалах гробницы, вход в которую обычно оформляется в виде портика с несколькими колоннами. Колоннады и портики играют большую роль в архитектуре поминальных храмов этого времени, которые часто отделяются от гробницы.

В эпоху Среднего царства расширяется строительство каналов, плотин, дамб, водохранилища, усиливается рост городов.


Росписи преобладают над рельефами.

 В изобразительном искусстве Среднего царства усиливаются реалистические тенденции. В стенных росписях гробниц номархов изображения приобретают большую композиционную свободу, в них появляются попытки передачи объёма, цветовая гамма обогащается.

Особой поэтической свежестью и непосредственностью отличаются изображения второстепенных бытовых сцен, а также растений, зверей и птиц. К наиболее известным произведениям этого времени относятся изображения сцен рыбной ловли и охоты в нильских зарослях ,рыбу ловят острогой, на птиц охотятся с бумерангом и сетью.

Необычайно распространилась так называемая «малая» скульптура - в гробницах много деревянных статуэток, слуг, пахарей, прачек, пастухов. Составляют целые сцены.

В храмах воздвигают статуи фараонов для всеобщего обозрения. Статуя фараона Аменхотепа 3

Тенденция к индивидуализации изображения наиболее ярко проявляется в скульптурном портрете.

Расцвет придворного ювелирного искусства. Пектораль с изображением жука-скарабея. Золото с драгоценными камнями.

         Около 1700 г. в Египет с северо-востока вторглись племена гиксосов, захвативших большую часть страны почти на 120 лет. Египет переживает второй период распада.


4. Ансамбль Московского кремля.

Ансамбль Московского Кремля складывался на протяжении многих столетий. И сегодня он включает памятники архитектуры 14-20 столетий. Прежде всего это сама крепость, а на территории Кремля - храмы, древние терема и палаты, величественные дворцы и парадные административные здания.

Уникальный музейный комплекс Московского Кремля включает Оружейную палату, Успенский, Архангельский, Благовещенский соборы, церковь Ризположения, Патриаршие палаты с церковью Двенадцати апостолов, ансамбль колокольни Ивана Великого, коллекции артиллерийских орудий и колоколов.

Первую деревянную крепость-кремль по повелению князя Юрия Долгорукого.

Московский князь Иван Калита значительно расширил Кремль. Внутри новой крепости, обнесенной дубовыми стенами, он основал Соборную площадь, образованную тремя каменными храмами: Успенским собором (1327), церковью Иоанна Лествичника с колокольней (1329) и Архангельским собором (1333). В княжении Ивана Калиты был также построен каменный храм Спаса на Бору.

При великом князе Дмитрии Донском дубовые стены города были заменены на белокаменные (1366–1368), и Кремль стал первым каменным градом Московского государства. Известно, что новые укрепления имели шесть проездных башен и три глухих круглых угловых башни. В этот период площадь Кремля увеличилась почти до современных размеров.

Кардинальная реконструкция Кремля была предпринята великим князем Иваном III. Сильное правительство молодого Московского государства, освободившегося от подчинения Золотой Орде, начало строительство нового монументального Кремля.

Строительство дошедших до нашего времени стен и башен Кремля началось в 1485. Руководили работами приглашенные из Северной Италии архитекторы и строители: Алевиз Новый, Марко Руффо, Пьетро Антонио Солари и Антон Фрязин.

Всего по периметру Кремля было поставлено 18 башен. По конструкции они делились на проездные, глухие и угловые. (не считая царской и кутафьей).

Инженерные достижения – бойницы, высокие стены, протяженностью 2 км. Все башни разные. Изменены зубцы – стали в виде ласточкиного хвоста.Высокие арки в стенах для лучшего доступа к бойницам.



Успенский собор - возвёл архитектор Аристотель Фиораванти (1475–1479) Подчеркнул традиции русского зодчества. Напоминал храмы Владимиро-суздальской Руси. 3 частное членение. Закомары скругленные и позакомарное покрытие. Собор каменный, не квадратной формы – вытянутый, вместо лопаток – полуколонны. Граненые апседы, не сильно выступают. Пояс аркатурно-колончатый. Собор пятиглавый. Собор имел ещё и светский характер - прием гостей, послов, венчание на царство. Интерьер палатный. Собор выглядит монолитным. Большого размера.

Архангельский собор – Итальянский Архитектор Алевиз Новый (Фрязин) (1505-1508) – усыпальница князей. 5 главый, позакомарное покрытие. Карниз делит собор на 2 яруса. Закомары украшены раковинами. Традиционные лопатки заменены 2 рядами пилястр (плоскими полуколоннами) с капителями. Архитектор использовал здесь ордерную систему, характерную для итальянского Возрождения.

Благовещенский собор – 1484 – 1489 небольшой храм, 3 главый сначала. Закомары килевидные. С кокошниками такой же формы. Лестница ко входу. Домовая (семейная) церковь великого князя – из палат царя можно было туда попасть. Высокий храм с высоким цоколем. Строили мастера из Пскова. В сер.17 века по углам пристраивают 4 предела, число глав увеличивается до 9.

Грановитая палата – Марк Фрязин, Антония Солари. 1487 – 1491 Часть княжеского дворца, которая сохранилась.

Церковь ризположения - 1484-1485 – домовая церковь митрополита. Псковские мастера. Невелика, имеет только одну главцу. Стройность за счет подклета и вертикальных линий. Килевидные закомары.

Колокольня Ивана Великого – долго была самой высокой постройкой, ярусная конструкция, восьмигранная нижняя часть.
5. Культура и изобразительное искусство Древнего Египта (Новое царство)

НОВОЕ царство – 16-15 в. до н.э.

Изгнание азиатских племен положило начало эпохе Нового царства и возрождению египетского государства. Фараоны 18 династии установили господство Египта над многими соседними странами.

Фивы – город, ставший столицей ещё в эпоху среднего царства. Фивы стали центром почитания бога Амона-Ра. Располагались на 2 берегах Нила.

Известные ансамбли – храм царицы Хатшепсут в Дейр эль-Бахри и фараона Рамсеса 2.

Храм царицы Хатшепсут – посвящен дочери бога Ра, богине Хатор. – стоит у подножья круто обрывающихся скал, расположен на 3 терасах, соединенных пандусами и обрамлен столбами и колоннами. Чтобы посетить храм, нужно было пройти по аллее сфинксов. Строгий облик храма разнообразили статуи царицы Хатшупсут , колоны с капителями с головой богини Хатор. Росписи и рельефы.

Лучшие культовые ансамбли – храмы в Луксоре и Карнаке.

Храмы строились в течение многих столетий и отличались большой площадью и монументальностью.



Пилоны(каменное сооружение в форме усеченной пирамиды) обрамляют вход в храм .

В древности храмы были соединены аллеей сфинксов, по которой проходили процессии. Перед храмом Амона в Карнаке сохранилось 40 каменных сфинксов – с телом льва и Гловой барана.

Аллея подходила к входу в открытый двор, окруженный стенами, колоннами и статуями. Через второй вход попадали в гипостильный зал. То есть поддерживаемый колоннами. Более 130 колонн образуют 16 рядов. Капители в виде раскрытых цветов. Из зала можно было попасть в святилище.

Сохранилось множество рельефов и росписей на разнообразные сюжеты – от работ в мастерских до погребальных церемоний. Рельеф с толпой плакальщиков.

В сюжетах рельефов движение - кони, запряженные в колесницы, звени убегающие от стрел охотников, поверженные враги, лодка фараона,

Изобразительное искусство стремится к изысканности, больше внимания уделяется деталям, одеждам, прическам, драгоценностям. Тела удлиненные и гибкие.

Живопись обогащается различными цветами и сочетаниями, условность раскраски исчезает, оттенки становятся более близкими к реальным.

Фигурки слуг в гробницах заменяются ушЕбти ответчиками. Статуэтки из терракоты, камня, фаянса, дерева в форме мумий, изображают тех, кто отбыл за усопшими.

Храм в Луксоре значительно уступает в размерах Карнакскому храму, однако считается наиболее гармоничным и законченным храмовым сооружением периода Нового царства. Расположенный вдоль берега Нила в трех километрах к югу от храма в Карнаке, храм в Луксоре играл подчиненную роль по отношению к великому Карнакскому храму и использовался исключительно во время прохождения процессии, посвященной Амону и приуроченной к началу нового года.

Получает развитие скульптура колоссальных размеров. Создаются невиданные по размеру фигуры, именуемые колоссами, которые устанавливаются снаружи храмов. Самые знаменитые колоссы находятся в Фивах и представляют собой две гигантские статуи сидящего на троне Аменхотепа III..

Конец 15 – начало 14 в. до н.э. обострение между фараоном и знатью. Стремясь ограничить власть жрецов, фараон Аменхотеп IV объявляет едино истинное божество солнечного диска Атон. Эхнатон – дух Атона- новое имя фараона.

Основал новую столицу в месте, называемом Амарна.

Отход от идеализации образа царя. Реалистическая тенденция. Портретные изображения фараонов, правдивое и близкое к натуре. Переданы лирические настроения, естественные человеческие чувства.

Рельеф - поклонение богу солнца (Эхнатон и Нефертити с дочерью) Изображения фараона с семьей.

Роспись – две царевны.

Здания из кирпича менее монументальные и торжественные. Дворец из 2 частей – официальной и неофициальной с переходом между ними.

При Тутанхамоне возврат к старым традициям. Восстановлен культ Амона-Ра. Вновь Фивы столица.

Возобновляется строительная деятельность.

При фараонах 19 династии — Сети I, Рамсесе II и Рамсесе III — военная мощь Египта была восстановлена. Архитектурные памятники этого периода отличаются колоссальными размерами, обилием колонн и статуй, богатством и пышностью убранства. В Абидосе, одном из крупнейших городов Верхнего Египта был сооружен заупокойный храм фараона Сети I, законченный его сыном Рамсесом II. Особую известность абидосскому храму принесли великолепные рельефы, покрывающие стены и колонны храма, а также врезанный в стену одной из галерей так называемый «Абидосский царский список» — перечень египетских фараонов.
         Самым выдающимся представителем XIX династии был Рамсес II, правивший в течение 67 лет (1317—1251 гг. до н.э.). Культ Рамсеса II, почитание его обожествленных изображений достигли предела возможного — это было время самых пышных славословий в честь фараона, богов и даже царской колесницы. Заупокойный храм Рамсеса II в Фивах, известный как Рамессеум, намного превосходил размерами храм его отца в Абидосе. Особенностью Рамессеума, дошедшего до наших дней в сильно разрушенном виде, было соединение в одном комплексе храма, дворца, жилых помещений, складов, конюшен. Фасад храма украшали колонны и огромные статуи Рамсеса II в облике Осириса.
         Традиция дворцово-храмовой архитектуры была продолжена в фиванском ансамбле Рамсеса III близ современного арабского селения Мединет-Абу. Окруженный двумя рядами зубчатых стен, храм напоминал крепость. По сторонам входных ворот стояли две башни, также увенчанные зубцами.

Самыми гигантским и впечатляющим памятником той эпохи считаются два храма Рамсеса II в Абу-Симбеле (Нубия), построенные в ознаменование военных успехов фараона. Оба храма целиком вырублены в скале на левом берегу Нила. Фасад большого храма, посвященного Рамсесу II и богу Амону-Ра, украшают четыре двадцатиметровые статуи фараона, сидящего на троне в традиционной застывшей позе с лежащими на коленях руками. У ног каждой статуи стоят фигуры матери и детей фараона. Храм включает целый ряд помещений, в том числе гипостильный зал и святилище. Малый храм, построенный в честь царицы Нефертари, представляет собой сооружение более простое и меньшее по размеру. На фасаде храма в глубоких скальных нишах стоят четыре статуи Рамсеса II и две статуи Нефертари, украшенной атрибутами богини Хатхор, которой, собственно, и была посвящена эта святыня.


         Поздний период в истории Древнего Египта — пора тяжелых войн и иноземных вторжений. Однако в целом произведения архитектуры, скульптуры и живописи этого периода свидетельствуют о том, что творческие силы древнейшей в мире цивилизации постепенно себя исчерпали.

6. Крито-микенская культура, гомеровский период, период архаики в культуре

Древней Греции.

Два виднейших центра крито-микенской культуры – остров Крит и город Микены в южной Греции.

(полуостров Пелопонес) – дали название этому искусству, но оно занимало большую территорию.

Материковая Греция, островная Троя, Микены.

Культура Критской цивилизации зародилась в начала 2 тысячелетия до н.э. Основной центр – остров Крит и острова Эгейского моря. Историки называют цивилизацию минойской от имени мифического короля Миноса.

Ахейцы – микентцы пришли в Грецию из Северной Европы. Микенцы являлись прямыми предками будущих греков.

Минойская цивилизация – открытая, мирная, морская, имела морские торговые пути, мощный флот, но не было оборонительных сооружений.

Кносский дворец – на холме, 5 этажей с одной стороны, 2 с другой, ориентирован по частям света как ритуальное сооружение.

Вся жизнь Крита была сосредоточена во дворце – город-дворец. Не было окон, вход через крышу, запутанные ходы – нет логичного плана. Принцип световых колодцев. Внутренний двор.

Западная часть ритуальная, восточная жилая.

Существовала канализация, водоснабжение.

Миф о Минотавре – Зевс в виде белого быка унес Европу на остров Крит – родился Минос. Жена Пасифая- от быка сын минотавр, которого поселили в лабиринрте. Требовал человеческих жертв.

Матриархальная власть жриц. Основные символы – бычьи рога, лабрис – двойной топор – символ власти.

Фрески с изображением ритуальных игр с быком. Ритуальное убийство быков – тавроболия.Таврокатапсия.

Яркая, праздничная, светлая культура – насыщена цветом (красный, синий, желтый). Живопись основана на пятне. Органичное, живое искусство.

Развита малая пластика – нет большой скульптуры.

В керамике стиль камарес – морские мотивы. Сосуды с каплеобразным дном.

Чашки с тонкими почти прозрачными стенками – называемой яичной скорлупой и двухметровые сосуды. Изображения на керамике – геометрические формы и образы живой природы. Часто изображали моллюсков, караловые рифы, осьминогов. Так же лилии, тюльпаны, крокусы. Стиль камарес по названию пещеры.

Отсутствие прямых линий. Колонные широкой стороной наверх – формы атектоничны.

Развита фреска, керамика.

Растительный культ. Внутренний двор. Священные сады.

Праздник Дионисия и богини Матери.

Женщина богиня, всегда ведущее лицо.

Ноги и голову изображали в профиль, туловище и глаза в фас.

Фрески и росписи. Часто изображение деревьев, трав, цветов. Для критян природа была священна.

. Фреска в кноссе – собиратель крокусов. Синяя птица. Лилии в саду. В коридоре процессе – ритуальный бой с богом-быком – фреска. Динамичная и живая. Богине подносят дары и новое одеяние. Фигуры тонкие и изящные.

Фреска Парижанка – изображение девушки в Кносском дворце.

Боксирующие мальчики. Святилище крокусов – на острове Феры. Стиль живой, многоплановый красочный .

16 в. до н.э. закат Критской культуры, расцвет материковой Греции.

МИКЕНЫ – город-крепость, располагались на горе, хорошо для обороны.

Циклопическая кладка.

Микенская культура – военная , патриархальная.

Но влияние острова Крит – фрески и сосуды.

Культ оружия, военная тематика. Крупная скульптура. А на Крите нет оружия, изображения батальных сцен.

Микены, Пилос, Тиринф, Троя – мощные оборонительные сооружения. 14-13- вв. –основные постройки.

Суровые бастионы из камней. Архитектура ориентирована на войну. Заимствовал у критских дворцов портики с колоннами, убранство, но не напоминают лабиринт – строгость и простота.

Львиные ворота – вход в Микены.

Каменные стелы – надгробные плиты с изображением военных битв – культ героя.

Холм акрополь – там храм и дворец правителя. Вокруг поселения, дома. В акрополе – мегарон – дом правителя -3 части – вестибюль с портиком с клонами, центральный зал с очагом посередине и троном и ещё одно помещение хранилище казны или священных вещей.

Росписи – тоже грифоны, сфинксы, львы. Но чувствуется грубоватая, менее искусная рука. Отсутствие природной среды. Застывшие, подчеркнуто декоративные стилизованные формы.

Памятники погребального искусства – шахтовые гробницы для членов царской семьи. На лице мужчин – золотые маски. Позже в 14 в. до н.э. в Микенах построены толосы – круглые в плане купольные гробницы. В гробницу вел узкий коридор и красиво оформленный портал.

К 8-7 в. до .э. дворцовая жизнь затухает, происходит какая-то катастрофа.

ГРЕЦИЯ –искусство древней Греции выросло из крито-микенского, создав на его основе новую традицию.

Идея – показать величие и красоту свободного человека. Языческие боги. Ограниченная демократия.

12-8- в. до н.э. – гомеровский период. Эпос, первые примитивные памятники изобразительного искусства, распад родовой общины.

ГОМЕРОВСКАЯ Греция – преемственность от Микен, Тиринфа, Пилоса. Языческие боги – Зевс, Посейдон, Афина.

Ремесла сельского характера. Греция поделена. Басилевс управляет общиной с советом старейшин.

Зарождается монументальная архитектура. Мегарон – зал, сени, портик. Треугольный фронтон с колоннами.

Вазы с геометрическими росписями. Напоминали амфоры. Носили ритуальный характер. Узоры линеарные простые, геометричные. Горизонатльные полосы. Ленточный орнамент, образованный изломанной под прямым углом прямой – меандр. Новые типы ваз амфоры и кратеры.

Строгие рисунки. Оплакивание усопших на вазах.

Период АРХАИКИ – 7-6 в. до н.э. - Рабовладельческий строй создается, города-государства – полисы активно развиваются. Власть басилевса ограничена аристократией.

Борьба античной культуры со старыми нереалистическими тенденциями.

Условность, схематизм, но уже путь реалистического развития. Начинает складываться ордерная система.

Ордер – система соотношений отдельных частей здания, которые соотносятся с целым.

2 школы – дорическая – материковая греция и ионическая – островная..

Новый тип - Греческий храм – типичное здание для общественных событий.

Дорическая система – самая древняя. Связана с мужским суровым стилем. Колонна без базы, широкий ствол с канелюрами, высокий массивный антаблемент. Основание – стереобат. 3 ступени – верхняя стилобат.Нет базы у колонны. Энтазис – расширение на колонне. Храм ориентирован на восток.

Виды – простиль, амфипростиль, периптер.

Храм Аппалона в Дельфах, храм Посейдона.

Ионическая система – колонна выше. Капитель с валютами (эхин и абак выше) , архитрав ступенчатый, нет триглифов и метоп на фризе. Более легкий, стройный, изящный.

Коринфский – капитель больше по высоте. Листья аканта со всех сторон капители.

Вазопись – разные формы – амфора, кратер, гидрия. Росписи – черное изображение на красном фоне, потом краснофигурная вазопись. Роспись не на сосуде целиком - на выделенном участке - Геракл и Цербер.

Скульптура 2 типов – рельефы и круглая пластика. Пропорции тела соблюдаются.

Статуя Геры – проработка ткани, прически, но застылость.

Артемида – богиня с гранатовым яблоком. Более живая.

Курос –мужская фигура. Коры – женские фигуры. Полимед – 6 в. до н.э. мастер.

  1   2   3   4   5


База данных защищена авторским правом ©uverenniy.ru 2016
обратиться к администрации

    Главная страница